Tervetuloa uudenlaisten teatteriuutisten pariin! Tästä viikosta alkaen blogissa julkaistaan ajankohtaiset teatterikuulumiset viikkokohtaisina katsauksina erillisten postausten sijaan.

Muutoksen taustalla on yksinkertainen syy: teatteriuutisia tulee viikoittain runsaasti, ja niiden käsittely blogissa ja somessa vie aikaa. Jotta uutiset pysyvät tuoreina ja kirjoittaja järjissään, siirryn tähän selkeämpään ja helpommin ylläpidettävään muotoon. Viikkokooste antaa tilaa rinnastuksille, yhteyksille ja laajemmalle katsannolle – ja tekee lukemisesta sujuvampaa myös teille, jotka haluatte pysyä ajan tasalla!

Jos haluat pysyä kunnolla kartalla teatteriuutisista heti niiden ilmestyttyä muualla mediassa, kannattaa laittaa blogin Instagram-tili @teatteritapiiri seurantaan. Siellä jaetaan kiinnostavia artikkeleja ja uutisnostoja heti tuoreeltaan.

Koska viime viikko meni uuden mallin pohdinnassa (ja hieman myös lomailussa..) aloitamme viime viikon uutisilla! Viikon 42 uutiset tuovat lavalle väreillä leikittelevää filosofiaa, sukupolvien kohtaamisia, kissajuhlaa Lontoossa, junamatkan menneisyyteen ja keski-iän kapinan Hämeenlinnassa.

Julio Torresin Color Theories – väreillä leikittelevä teatteritaideteos saapuu HBO:lle

Julio Torres, yksi nykykomedian omaleimaisimmista äänistä, tuo teatterillisen teoksensa Color Theories HBO:lle komediaspesiaalina. Esitys nauhoitettiin aikaisemmin syksyllä Performance Space New Yorkissa, jossa se sai niin innostuneen vastaanoton, että sen esityskautta pidennettiin kahdesti. Torresin taide tunnetaan kategorioita välttelevästä otteestaan. Hänen aiempi HBO-sarjansa Fantasmas palkittiin Peabodylla juuri siksi, että se "ei niinkään uhmaa kategorioita kuin pyrkii poistamaan ne kokonaan".

Color Theories on visuaalinen, surrealistinen ja filosofinen esitys, joka yhdistää stand-upin, lavastuksen, unilogiikan ja designin. Torres käsittelee värejä kuin astrologisia merkkejä: navy blue on byrokratian ja järjestyksen väri, oranssi on lapsuuden ja raivon välimaasto. Esitys on jatkoa hänen aiemmalle HBO-erikoisohjelmalleen My Favorite Shapes, jossa hän käsitteli erilaisia esineitä samalla absurdilla ja runollisella otteella.

Lavatoteutuksen taustalla on Torresin lisäksi huipputiimi: lavastuksesta vastaa Tommaso Ortino, puvuista Muriel Parra, valosuunnittelusta Emmanuel Delgado ja musiikista Lia Ouyang Rusli. Mukana on myös Monkey Boys Productionsin suunnittelemia nukkeja ja videoprojisointeja André Azevedo Sweetiltä. Esitys on yhtä aikaa taideteos, teatteria ja komediaa. Se jatkaa Torresin linjaa, jossa arjen pienimmät yksityiskohdat muuttuvat suuriksi kysymyksiksi identiteetistä, tunteista ja maailmasta.

HBO:n ensi-iltapäivämäärä julkaistaan myöhemmin. Torresin fanit voivat odottaa jälleen jotain täysin ainutlaatuista; teosta, joka ei mahdu mihinkään laatikkoon, mutta avaa monia. Toivotaan, että tämä tulee katsottaviin myös Suomessa!

Lahden kaupunginteatterin kevät 2026: kolme kantaesitystä, kolme maailmaa

Lahden kaupunginteatteri avaa kevätkauden 2026 vahvalla ohjelmistolla, jossa kolme uutta kotimaista kantaesitystä tarjoavat katsojille runollisuutta, sukupolvien kohtaamista ja tositapahtumiin perustuvaa draamaa.

Aurora Manninen ja Heidi Herala ©Antti Sepponen

Maan ja veden välillä – Marja-Liisa Vartion runollinen maailma lavalla

21.1. ensi-iltansa saava Maan ja veden välillä on ohjaaja-käsikirjoittaja Sinna Virtasen kunnianosoitus kirjailija Marja-Liisa Vartiolle. Vartio oli 1950–60-lukujen kirjallisuuden uudistaja, jonka teokset rikkoivat perinteitä ja loivat tilaa unenomaiselle, ristiriitaiselle kerronnalle. Virtasen teos ei ole elämäkerta, vaan visuaalinen ja runollinen matka Vartion teosten maailmaan – niiden kesyttömyyteen, keskeneräisyyteen ja karismaan.

Lavalla nähdään Aurora Manninen sekä Heidi Herala, joka palaa Lahden kaupunginteatteriin 40 vuoden jälkeen. Lavastuksesta ja puvuista vastaa muotisuunnittelija Samu-Jussi Koski, jolle tämä on ensimmäinen teatterityö.

Mammal – kesän viimeinen matka Astuvansalmelle

24.1. ensi-iltansa saava Mammal on dramaturgi Veikko Nuutisen kirjoittama intiimi kahden sukupolven kohtaaminen. Vuosi on 1999 ja poika saapuu huonossa hapessa isoäitinsä Mamman luo. Molemmilla on omat harhansa, omat rajansa. Vielä pitäisi ehtiä tehdä yksi yhteinen matka Astuvansalmen kalliomaalauksille.

Ohjaajana toimii Minna Harjuniemi, joka käsikirjoitti ja ohjasi viime syksynä Lahdessa nähdyn Thelma & Loviisa -kantaesityksen. Mammana nähdään Jussi-palkittu Kati Outinen ja Poikaa esittävät vuorotellen Nenna Tyni ja Tomi Enbuska.

Haapajärven Elvis – kun kukaan ei puuttunut ajoissa

18.2. studionäyttämöllä saa ensi-iltansa Haapajärven Elvis, Lauri Maijalan ohjaama tositapahtumiin perustuva draama, joka pohjautuu Katariina Vuoren kirjaan Erään tapon tarina. Ala-asteikäisellä Askolla on kaksi sankaria: mummo ja Elvis. Molemmat suojelevat häntä kodin väkivaltaiselta todellisuudelta, mutta yhteisö ei puutu ennen kuin on liian myöhäistä.

Rooleissa nähdään Lahden kaupunginteatterin upea ensemble, mm. Jori Halttunen, Tapani Kalliomäki, Vilma Kinnunen ja Lumikki Väinämö. Esitys on ravisteleva muistutus siitä, mitä tapahtuu, kun hiljaisuus voittaa.

Lippukaupan ja lisätietoja kevään esityksistä löydät Lahden kaupunginteatterin nettisivuilta.

Cats palaa Lontooseen ulkoilmateatterin tähtien alle

Andrew Lloyd Webberin ikoninen musikaali Cats tekee näyttävän paluun Lontooseen kesällä 2026 – ja vieläpä upean Regent’s Park Open Air Theatren ulkoilmassa! Ohjaus ja koreografia on uskottu Drew McOnielle, joka on itsekin entinen Cats-esiintyjä ja tunnettu mm. Jesus Christ Superstar- ja King Kong-tuotannoistaan. Näyttelijät julkaistaan myöhemmin.

Esityskausi ulottuu heinäkuusta aina syyskuulle saakka. Tämän jälkeen musikaali lähtee kiertueelle ympäri Iso-Britanniaa, alkaen Plymouthista ja jatkuen mm. Manchesteriin, Glasgow’hun ja Bristoliin. Kiertue jatkuu ainakin heinäkuuhun 2027 saakka.

Cats perustuu T.S. Eliotin runokokoelmaan Old Possum’s Book of Practical Cats ja seuraa Jellicle-kissojen kokoontumista, jossa yksi heistä valitaan uudelleensyntymään. Musikaali on tunnettu erityisesti kappaleestaan "Memory", joka on yksi Lloyd Webberin tunnetuimmista sävellyksistä.

Tuotantoa odotetaan innolla, sillä se jatkaa Regent’s Parkin perinnettä tuoda klassikkomusikaalit uusiin, visuaalisesti vaikuttaviin muotoihin. Viime vuosina teatterissa on nähty esimerkiksi upeat versiot Viulunsoittaja katolla sekä Brigadoon -musikaaleista. Liput Lontoon esityksiin tulevat myyntiin myöhemmin tässä kuussa.

Sivuraide – kolmen teatterin yhteistuotanto tuo Juha Itkosen tarinan näyttämölle

Eeva Soivio ja Jarkko Lahti ©Vuokko Salo

Keväällä 2026 Juha Itkosen audiodraama Sivuraide saa näyttämöversion Laura Mattilan ohjauksessa. Teos on Suomen Kansallisteatterin, Lahden kaupunginteatterin ja Turun Kaupunginteatterin yhteistuotanto – harvinaista ja ilahduttavaa yhteistyötä, joka tuo saman tarinan kolmeen eri kaupunkiin vuoden aikana.

Sivuraide kertoo Elinasta ja Jönssistä, jotka kohtaavat sattumalta junassa parinkymmenen vuoden jälkeen. Kohtaaminen on vaivaannuttava, mutta Elina päättää istua alas ja ottaa selvää, mitä Jönssin elämään kuuluu. Matka kulkee kahden pysäkin välillä, ei-kenenkään-maalla, jossa mennyt saa mahdollisuuden tulla lihaksi. Tarina on tunnistettava, haikea ja hiljaisen hauska kuvaus entisistä rakkauksista ja niistä elämiä, jotka eivät ihan toteutuneet.

Lavalla nähdään Jussi-palkittu näyttelijäntyön professori Jarkko Lahti Jönssinä ja Eeva Soivio Elinana. Soivio on tuttu mm. KOM-teatterista ja Ryhmäteatterista, ja hän on debytoinut myös romaanikirjailijana. Jönssin äitiä ja Elinan epävirallista ex-anoppia esittää Turussa ja Helsingissä Ulla Koivuranta. Lahdessa roolissa nähdään Annukka Blomberg.

Esityksen visuaalisesta ja teknisestä maailmasta vastaavat Tiina Hauta-aho (lavastus), Siru Kosonen (puvut), Petri Suominen (valot), Mika Hiltunen (äänisuunnittelu) sekä Jari Kettunen (maskeeraus ja kampaukset). Ohjaaja Laura Mattila on aiemmin ihastuttanut lahtelaisia Vihervaaran Annalla ja turkulaisia draamalla Nämä juhlat jatkuvat vielä. Sivuraiteessa Mattila tarttuu jälleen elämän risteyskohtiin ja katveisiin, joissa menneisyys ja nykyisyys kohtaavat.

Kantaesitys nähdään Lahdessa 12.2.2026, Turun ensi-ilta on 26.3., ja Kansallisteatterissa esitykset alkavat syksyllä 2026.

Grumpy Old Women – entisten nuorten kapina Hämeenlinnassa

Keväällä 2026 Hämeenlinnan Teatteri tuo lavalle hulvattoman komedian, joka ei säästele sanojaan eikä kainostele kipupisteitä. Grumpy Old Women – entisten nuorten kapina on uusi versio Jenny Eclairin ja Judith Holderin brittiläisestä klassikkoteoksesta Grumpy Old Women Live, ja se saa ensi-iltansa 4.2. Verkatehtaan Studiossa. Ohjauksesta vastaa komedian monitaituri Sari Siikander, joka palaa Hämeenlinnaan yleisön toiveesta. Hänen edellinen ohjauksensa 39 askelta sai kiitosta talon lämpimästä tunnelmasta ja yhteisöllisestä tekemisen meiningistä.

Esitys tarjoaa armottoman ja itseironisen katsauksen keski-ikäisen naisen elämään. Lavalla nähdään Hämeenlinnan Teatterin omat komediatykit: Birgitta Putkonen, Johanna Reilin ja Katariina Kuisma-Syrjä. Kolmikko tuo esiin arjen kommellukset, kiukunpurkaukset ja terävät havainnot, jotka jokainen tunnistaa. Olipa kyseessä puoliso, ystävä, lapsi tai teknologian kanssa kamppaileva äiti.

Teos ei ole vain naisten komedia, vaan läpileikkaus elämänmakuisista tilanteista, jotka puhuttelevat laajasti. Se käsittelee parisuhdetta, pukeutumista, ikääntymistä, terveyttä, sosiaalista mediaa ja elämän suuria kysymyksiä huumorin kautta. Esityksen suomennoksesta ja käsikirjoituksesta vastaa Tiina Puumalainen, joka on muokannut alkuperäisteoksen suomalaiselle yleisölle sopivaksi, säilyttäen sen terävyyden ja tunnistettavuuden.

Grumpy Old Women – entisten nuorten kapina on esitys, joka naurattaa, lohduttaa ja antaa luvan olla juuri sellainen kuin on. Keski-iässä elämä ei lopu – se vasta alkaa. Liput ja lisätiedot löydät Hämeenlinnan teatterin nettisivuilta.

Teatteriuutiset viikolle 42 – uusi rytmi, sama rakkaus näyttämöön